Nueva exposición en el Museu Can Tinturé que nos adentra en la arquitectura de Lluís Domènech i Montaner, tratada como un escenario.

A partir de cuatro de sus obras primordiales descubriremos cómo creaba espacios que se convertían en escenarios donde el relato toma protagonismo por encima de la decoración.

Información práctica

Del 7 de febrero al  23 de junio de 2024

Museu Can Tinturé

Entrada gratuita

Horario:

De martes a viernes de 17 a 20 h.

Sábados de 10 a 14 y de 17 a 20 h,

Domingos y festivos de 10 a 14 h.

Cerrado todos los lunes.

Proyecto de mosaico para la fachada del Palau de la Música Catalana. Acuarela. Lluís Domènech i Montaner. 1909. Centro de documentación del Orfeó Català

La exposición

Domènech i Montaner concebía sus obras arquitectónicas como espacios en los que crear o reproducir escenas o paisajes imaginarios inspirados en muchos casos en la literatura. En sus proyectos, los espacios arquitectónicos, los muros de fachadas, recibidores, escaleras o salas, se convertían en escenarios donde el relato toma protagonismo por encima de la decoración.

Ambientes que tomaban vida a través de las artes decorativas. El mosaico, la cerámica o el esgrafiado consiguen mostrar escenas llenas de belleza, e imágenes que nos trasladan a sitios imaginarios, como si se tratara de un decorado teatral.

Lo hizo con ayuda de muchos colaboradores, que captaban sus ideas y las trasladaban a escala arquitectónica, como Lluís Brú i Salelles y la fábrica de cerámica Pujol y Bausis de Esplugues de Llobregat, o con artistas de reconocido prestigio de la época como Ramon Casas o Joaquim Mir.

La exposición está comisariada por la doctora en historia del arte Marta Saliné i Perich, especialista en mosaico modernista, en la obra de Lluís Domènech Montaner, y en la figura y producción del mosaicista Lluís Brú i Salelles.

Marta Saliné con colaboración de los Museos de Esplugues presentó en 2023 en el congreso Cop de fuet el artículo “Lluís Domènech i Montaner. El poder del escenario» a partir del cual se ha construido esta muestra.

Las cuatro obras protagonistas de la muestra son:

El Instituto Pere Mata de Reus y la Casa Navàs de Reus, y la Fonda España y el Palacio de la música catalana de Barcelona.

Más información...

Esta exposición se centra en cuatro de sus obras más importantes desde una perspectiva única: interpretando distintos espacios como escenografías que abren los muros a paisajes imaginarios, historias épicas o mundos mágicos.

En cada uno de los ámbitos, un texto literario ficticio introduce a los visitantes en el edificio. A través de hipotéticos personajes, les acerca a sus vivencias, realidades y usos. Este recurso pretende explicar la importancia de las escenografías creadas por Domènech de una forma directa y comprensible.

Gracias a las impresionantes imágenes en gran formato del fotógrafo Pere Vives, los escenarios se convierten en ventanas monumentales en las que podremos descubrir infinidad de detalles.

La exposición destaca por la belleza de los recursos gráficos: dibujos a escala real de Lluís Brú, esbozos del propio Domènech o imágenes de obras de Ramon Casas o Joaquim Mir.

Por último, una serie de objetos, originales y reproducciones, trasladan a las salas de Can Tinturé la esencia de cada uno de los escenarios protagonistas. Destaca las reproducciones de mosaicos del Palacio de la Música o cerámica del Institut Pere Mata o una maqueta Ictíneo de Narcís Monturiol.

De forma transversal, la exposición tiene como objetivo poner en valor el proceso creativo en obras de gran formato, desde la idea o la inspiración, pasando por los primeros esbozos, el diseño, el traslado a escala real y la producción.

Una muestra llena de referencias a obras literarias o teatrales, crónicas épicas o creaciones musicales, en un contexto de máxima efervescencia cultural. Estas se trasladan de forma más o menos directa a los escenarios imaginados por Domènech.

La muestra incorpora “El rincón de los libros”, donde los visitantes podrán encontrar ejemplares de las obras literarias citadas en la muestra.

Domènech i Montaner concebía sus obras arquitectónicas como espacios en los que crear o reproducir escenas o paisajes imaginarios inspirados en muchos casos en la literatura. En sus proyectos, los espacios arquitectónicos, los muros de fachadas, recibidores, escaleras o salas, se convertían en escenarios donde el relato toma protagonismo por encima de la decoración.

Ambientes que tomaban vida a través de las artes decorativas. El mosaico, la cerámica o el esgrafiado consiguen mostrar escenas llenas de belleza, e imágenes que nos trasladan a sitios imaginarios, como si se tratara de un decorado teatral.

Lo hizo con ayuda de muchos colaboradores, que captaban sus ideas y las trasladaban a escala arquitectónica, como Lluís Brú i Salelles y la fábrica de cerámica Pujol y Bausis de Esplugues de Llobregat, o con artistas de reconocido prestigio de la época como Ramon Casas o Joaquim Mir.

La exposición está comisariada por la doctora en historia del arte Marta Saliné i Perich, especialista en mosaico modernista, en la obra de Lluís Domènech Montaner, y en la figura y producción del mosaicista Lluís Brú i Salelles.

Marta Saliné con colaboración de los Museos de Esplugues presentó en 2023 en el congreso Cop de fuet el artículo “Lluís Domènech i Montaner. El poder del escenario» a partir del cual se ha construido esta muestra.

Las cuatro obras protagonistas de la muestra son:

El Instituto Pere Mata de Reus y la Casa Navàs de Reus, y la Fonda España y el Palacio de la música catalana de Barcelona.

Más información...

Esta exposición se centra en cuatro de sus obras más importantes desde una perspectiva única: interpretando distintos espacios como escenografías que abren los muros a paisajes imaginarios, historias épicas o mundos mágicos.

En cada uno de los ámbitos, un texto literario ficticio introduce a los visitantes en el edificio. A través de hipotéticos personajes, les acerca a sus vivencias, realidades y usos. Este recurso pretende explicar la importancia de las escenografías creadas por Domènech de una forma directa y comprensible.

Gracias a las impresionantes imágenes en gran formato del fotógrafo Pere Vives, los escenarios se convierten en ventanas monumentales en las que podremos descubrir infinidad de detalles.

La exposición destaca por la belleza de los recursos gráficos: dibujos a escala real de Lluís Brú, esbozos del propio Domènech o imágenes de obras de Ramon Casas o Joaquim Mir.

Por último, una serie de objetos, originales y reproducciones, trasladan a las salas de Can Tinturé la esencia de cada uno de los escenarios protagonistas. Destaca las reproducciones de mosaicos del Palacio de la Música o cerámica del Institut Pere Mata o una maqueta Ictíneo de Narcís Monturiol.

De forma transversal, la exposición tiene como objetivo poner en valor el proceso creativo en obras de gran formato, desde la idea o la inspiración, pasando por los primeros esbozos, el diseño, el traslado a escala real y la producción.

Una muestra llena de referencias a obras literarias o teatrales, crónicas épicas o creaciones musicales, en un contexto de máxima efervescencia cultural. Estas se trasladan de forma más o menos directa a los escenarios imaginados por Domènech.

La muestra incorpora “El rincón de los libros”, donde los visitantes podrán encontrar ejemplares de las obras literarias citadas en la muestra.

Institut Pere Mata ( Reus)

Centro de Salud Mental (Hospital psiquiátrico) proyectado por Domènech i Montaner entre 1897 y 1912.

El proyecto tenía como objetivo plasmar una nueva concepción de la psiquiatría, a través de un espacio donde las personas afectadas encontraran el reposo y la calma que necesitaban para su recuperación.

Fonda Espanya ( Barcelona)

Actualmente, un hotel, históricamente una fonda. Este emblemático edificio del Raval de Barcelona ​​fue inaugurado en 1858. A principios del siglo XX sufrió una profunda reforma de los interiores de la mano de Domènech i Montaner quien concibió las espectaculares salas modernistas.

Casa Navàs (Reus)

Torre de la familia Navàs y Blasco. Una estirpe del comercio de los tejidos que instalaron la tienda en la planta baja y la vivienda en las plantas superiores. Uno de los grandes ejemplos del modernismo catalán fuera de la milla de oro barcelonesa.

Palau de la música catalana (Barcelona)

Auditorio diseñado por Domènech i Muntaner a principios del siglo XX.

Un edificio de gran tamaño ubicado en el barrio de la Ribera de Barcelona. Tanto el exterior como el interior son uno de los mejores ejemplos del modernismo en el que se combina la innovación tecnológica y arquitectura, con la decoración y acabados del gusto burgués de la época.

Actividades

Febrero

Conferencia inaugural

Miércoles, 7 de febrero a las 19 h, en La Masoveria de Can Tinturé

A cargo de la comisaria de la muestra, Marta Saliné Perich.

 

Acceso libre

Visitas guiadas

Domingos 11 y 18 de febrero las 13 h, en el Museu Can Tinturé

Descubre la exposición y adentrado en todos sus secretos

Precio:

  • 3 euros (visita única)
  • 4  euros ( visita combinada con Can Tinturé y/o La Rajoleta)

La programación se actualizará de forma periódica. Próximamente más actividades.

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